Artiste en résidence saison 22-23
Daniel Lozakovich, dont la majestueuse musique envoûte les critiques et l’audience, est né à Stockholm en 2001 et a commencé le violon quand il avait presque sept ans. Il donne son premier concert deux ans plus tard avec le Moscow Virtuosi Chamber Orchestra et Vladimir Spivakov. Il joue régulièrement avec l’Orchestre National de Radio France, l’Orchestre National du Capitole de Toulouse, le Gothenburg Symphony Orchestra, le Royal Stockholm Philharmonic Orchestra, le Swedish Radio Symphony Orchestra, le Royal Liverpool Philharmonic, l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, le Gulbenkian Orchestra et l’Orchester der Komischen Oper de Berlin.
Il collabore avec les plus grands chefs d’orchestre du monde, tels Semyon Bychkov, Valery Gergiev, Neeme Järvi, Klaus Mäkelä, Andris Nelsons, Vasily Petrenko, Lahav Shani, Tugan Sokhiev, Leonard Slatkin, Nathalie Stutzmann, Robin Ticciati, Krzysztof Urbański et Lorenzo Viotti.
Daniel Lozakovich commence cette saison 22-23 avec sa première apparition aux BBC Proms. Il est également l’artiste en résidence de l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, où il jouera des concertos et des récitals tout au long de la saison. Il se produira aussi en concert avec l’Orchestre philharmonique d’Oslo sous la direction de Klaus Mäkelä, l’Orchestre de la Suisse Romande et l’Orchestre philharmonique de Luxembourg…
En tant qu’artiste itinérant, il s’est engagé au Japon et en Asie avec Valery Gergiev, et avec le hr-Sinfonieorchester sous la direction d’Andrés Orozco-Estrada. Au printemps 2022, il a fait ses débuts avec l’Orchestre symphonique de Chicago, l’Orchestre symphonique de Pittsburgh et l’Orchestre symphonique de Londres.
A 15 ans, il signe un contrat exclusif avec Deutsche Grammophon, et en juin 2018, il sort son premier album des deux concertos pour violon et de la partita solo n°2 de Bach. L’album est numéro 1 dans la catégorie Musique d’Amazon France et dans la catégorie Albums classiques en Allemagne. Son deuxième album, une célébration de Tchaïkovsky, “None but the lonely heart”, est sorti en octobre 2019. Le troisième album du jeune prodige, sorti en 2020, est centré sur le Concerto pour violon de Beethoven, l’année du 250e anniversaire du compositeur, et a été enregistré avec les Münchner Philharmoniker et Valery Gergiev.
Il joue le Stradivarius “ex-Baron Rothschild”, généreusement prêté au nom du propriétaire par Reuning & Son, Boston, et Eduard Wulfso. Il joue également le Stradivarius “Le Reynier” (1727), généreusement prêté par LVMH / MOET HENNESSY LOUIS VUITTON.
POURRIEZ-VOUS VOUS PRESENTER EN QUELQUES MOTS ?
Je m’appelle Daniel Lozakovich. Je suis violoniste et joue de cet instrument depuis l’âge de 6 ans. J’ai immédiatement apprécié le violon et su très tôt que j’en ferais mon métier, c’était une conviction très forte.
QUELS SONT LES MOMENTS LES PLUS MARQUANTS DE VOTRE JEUNE CARRIERE ?
Le moment de ma carrière, ou plutôt de mon « expérience musicale », qui m’a le plus marqué, remonte à mon premier souvenir. J’ai eu l’occasion de jouer avec l’Orchestre des Virtuoses de Moscou, dirigé par le légendaire Vladimir Spivakov. J’avais 9 ans, c’était une expérience très spéciale de jouer pour la première fois avec des musiciens et un orchestre aussi renommés ! Dix ans plus tard, enregistrer ensemble l’album Tchaïkovski fut également très spécial ; le fait de retrouver le maestro Spivakov pour ce projet reste, aujourd’hui encore, une expérience chère à mes yeux. Ensuite, en 2015, l’opportunité de jouer le Concerto de Beethoven avec Valery Gergiev (et l’illustre Orchestre Philharmonique de Munich) fut également un rêve devenu réalité. Forcément, cette expérience m’a fait énormément grandir. En réalité, tous les concerts auxquels je participe sont des moments qui imprègnent mon parcours musical et ma vie personnelle.
QU’ATTENDEZ-VOUS DE CETTE RESIDENCE À L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO ?
Ma résidence à l’OPMC sera très spéciale à mes yeux car j’ai une grande amitié avec Didier de Cottignies. C’est si rare que quelqu’un comprenne la musique aussi bien que lui et c’est toujours un plaisir de travailler avec lui et de me produire à Monaco. C’est un grand honneur pour moi d’être l’artiste en résidence cette année. Je vais expérimenter un nouveau programme et ainsi avoir l’opportunité de jouer de la musique de chambre. Découvrir de nouveaux artistes sera une magnifique expérience pour moi mais aussi pour les spectateurs. Cette aventure musicale sera assurément l’un des plus grands moments de ma carrière.
VOUS AVEZ DÉJÀ JOUÉ AVEC L’OPMC : QUELLE EN EST VOTRE PERCEPTION ET QUELS SONT LES LIENS QUI VOUS UNISSENT ?
En effet, j’ai déjà eu l’occasion de jouer avec l’orchestre et je suis ravi de le retrouver car il a une passion de l’écoute, une rigueur et une attention exceptionnelles ; nous nous poussons mutuellement pour donner le meilleur de la musique. Travailler de nouveau avec le maestro Kazuki Yamada sera une expérience très enrichissante car nous sommes capables de créer ensemble. J’ai très hâte de travailler sur ces projets et ces prochains concerts.
